Все сообщения опубликованные Посмотреть

ЛУЧШЕЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ фильм Джузеппе Торнаторе 2012 г.

Есть картины, которые смотришь, как… вот, когда тебе в небольшом, но хорошем ресторане подают изысканную еду, когда стол изящно сервирован, когда негромко звучит ненавязчивая, но «та самая» музыка, когда вроде бы «ничего особенного», но именно потому, что ТАК  И ДОЛЖНО БЫТЬ, ты испытываешь чувство удовлетворения и комфорта, чувство ПРАВИЛЬНОСТИ происходящего, то… примерно так я смотрел новый фильм Торнаторе . Рассказанная в нём история страстей аукциониста, коллекционера и эксперта в области антиквариата и живописи Вергилия Олдмана вроде бы  не оригинальна – ну, ещё один фильм про то, как «одурачен городничий», как посрамлены высокомерие и гордыня, очередная психологическая головоломка про хитроумный «развод на чувства».  Но так ли всё просто? Торнаторе снимает редко, но – всегда – исключительно метко! Меня, например, фильм заставил задуматься о сути изобразительного искусства,  и о его бытовой роли .  Не о «бизнесе», и не о причудах и гримасах «рынка антиквариата» вообще,  а о том, что в моей личной, частной жизни значили и значат все эти многочисленные шедевры старой и новой живописи без созерцания которых, как и без посещения выставок и музеев ВООБШЕ,  я не мыслю нормального существования. Или… кто есть Творец и кто есть его Зритель, если не Со-творец? Или… а что. если рассмотреть и саму любовь, как «предмет искусства»? Как что-то, вроде личного «перформанса», на который способен почти каждый,  который почти каждый и «творит» так или иначе? Как Олдман. Который влюбился и разорвал пополам свой шикарный каталог и потерял всё.  Впрочем, так ли?..  И прочее в таком же духе… Ну, а кроме «высоких дум» фильм порадовал великолепной игрой Джеффри Раша, актёра, совсем не примелькавшегося , как, впрочем, и сам автор фильма – Джузеппе Торнаторе. И ещё: на мой вкус, картине в нашем прокате более бы подошло название «Каталог Олдмана». Впрочем, почему только в нашем?

«AnnAKarenIn» или размышления у парадного подъезда кинотеатра, где крутили последнюю экранизацию великого романа.

Всё-таки «берёза»? И ведь говорят в основном по-французски, даже, когда с детьми по-русски, то всё-равно, то и дело норовят сказануть «мамА» прононс. Нет, ёлки зелёные! Чёрного кобеля не отмоешь до бела. «Во поле берёза стояла». «Русский дух». «Тётя Долли»». «Китти»… «Во поле кудрявые стояли»… Балы, «хруст французской булки». «Ах, Алексис»… «Это мой старинный друг, Константин Дмитриевич Левин. А когда же мы вальдшнепов с тобою постреляем? Ты же клялся, что вовек больше не наденешь европейского платья». Смотреть не обязательно. Достаточно саундтрек послушать и подсвистеть «люли-люли стояла»… Анна, Анна… «некому кудряву пощипати?» «Я люблю простую еду, Стива».  И я, знаете… С детства. Сырок там «Дружба»… Петушок на палочке. Хлопья кукурузные, великое наследие лысого толстяка с ботинком. «Низкий блондин с чёрным ботинком»…Комедии нашего городка. И – картошку, когда «с сольцой её намять». Мы – великий народ, всё-же. При Стиве ничего такого не было. Не прошло и ста лет… И всего-то делов — Вронскому в затылок из нагана. И – в ров! За народ, за Аню! И всем по картофелине, всем по куску счастья!

«Все люди равные, тебе надо взять в жёны крестьянку».  Почему – не болонку, кошку или козочку? Представляете, выходит чувак «в свет» с козочкой. Под копытце. Как это было бы по-русски. «Люли-люли, стояла»… «Шарман, не правда ли?» Ого, ещё какой. Согнали белобрысых папуасов в школы и заставили хором декламировать – «Лев Толстой – зеркало русской революции». А «AnnAKarenIn» — жертва проклятого царизЬма, швырнувшего её под паровоз — большое чудо в России тех времёна, нечто вроде «Шаттла» сегодня. Анюта под «Atlantis», представляете? «ОтЭль Атлантик»…

Я бы адаптировал АК.

Первое – к русской жизни времён Толстого, второе – к советской жизни, третье – к антисоветской (россиянской).

И все три варианта бы сошли за чистую правду, ибо ею и являются, потому, что сама конструкция и суть произведения, в сущности, неизменны.  Как и всё гениальное!

Итак: жила-была в Расее «одна баба». Нюрой звали. Баба да и баба, ничего выдающегося. В платочке. И был ейный муж Илья человек уважаемый, сельский староста, суровый праведник и законник (поговаривали, что тайный двуперстник). И сошлася тайно Нюра с сыном урядника местного Никитой. Так у них и пошло-поехало. Бегали они с ним в рощу и там любились. И прознал про то Илья и рассердился шибко, и совсем уж было за вожжи взялся, та только бежали Никита  с Нюрой в соседнее село, где молокане жили. Но недолго они там скрывались, урядник нагрянул и сына своего под микитки домой таки вернул. А Нюра с моста кинулась. Под пароход. А нечего от мужа живого гулять – говорили селяне и головами качали. И не жалели Нюру ну ни на грош…

Советский вариант: Анна Петровна Целихулимская женщина строгих правил была. И на хорошем месте работала. Общественница, член месткома, парткома и почётный донор. Ребёнок в первом классе, муж – зам по тылу в автобате, семья – полная чаша. Всё честь честью. И надо же было на одной из партконференций познакомиться Анне Петровне с инструктором горкома ВЛКСМ Иваном Перезатыхиным. Познакомились, потанцевали на банкете, пошли гулять, ну и… Ночка-то тёмная была, а парк (конференция в доме отдыха ВЦСПС «Подзатылиха» происходила) большой, заложен ещё в честь 10-ти лет со дня  революции, так, кстати, и назывался изначально – Парк Культуры и Отдыха им. «Десятилетия Великого Октября» (или «памяти десятилетия» — сейчас уж и не помню). Так у них и пошло-поехало. «Я не могу без тебя» — говорила Анна Петровна Ване, а тот только хмурился и страдал – «А я не могу без Партии, так же как и ты без месткома и парткома. Что делать? Того и гляди — аморалку влепят»! «Что делать, что делать?» — ломали голову влюблённые, тем более, что муж Анны Петровны, подполковник Целихулимский  прознал про всё, и куда нужно нужные обращения уже готовил. «Не могу молчать, дескать, разрушает моя супружница первичную ячейку советского общества»… Но тут  случилось так, что при пуске прокатного стана попала наша героиня под рольганги и проблема разрешилась сама собою. И похоронили Анну Петровну на хорошем месте, Под берёзами. И все вздохнули с облегченьицем. Только народ злорадствовал: «Так ей и надо сучке, доездилась по партконференциям».

Вариант россиянский: жена депутата Голденкинда Энн была уроженкой округа Колумбия. Простой дочкой простого адвоката. У них так срослось: приехал раз Голденкинд по депутатским своим делам в город Вашингтон, да и пошёл на пати отдохнуть культурно. А там среди прочих лихо отплясывали родители Энн – адвокат Шуленмейстер Арон и жена его Роза, в девичестве бывшая Моргенштуль. И так им депутат тот понравился, так сразу полюбился, что подвели они к нему тотчас же Энн, и все гости сразу поняли, что молодые просто созданы друг для друга. Тем более, что есть у всех родичей общие коллеги по бизнесу – что семью Моргенштулей возьмите, что Шуленмейстеров, что Голденкиндов. И была после большая весёлая свадьба. И была после медовая поездка молодых по Карибскому морю. И был большой дом в Подзатылихе – бывшем парке бывшего дома отдыха ВЦСПС, ныне – элитном депутатском посёлке. И была небольшая, но дружная российская семья, где всё как по нотам: депутат Голденкинд в Думе вопросы перетирает, сын Яша в пансионе в Соединенном Королевстве кушать вилочкой с ножичком учится, а Энн спа-салоном заведует, внедряет  цивилизацию в ряды местного населения. Но случилось так, что Шломо Моргенштуль, дядя нашей Энн имел сына Моню -  так себе сынок, если честно признаться; из Гарварда исключили за неуспеваемость, любил пошляться по ресторанам, да по ночным клубам и коксом занюхать, вот и всё, что он умел. Единственное светлое пятно – дружок по Гарварду Изя Гоерман, ныне член правления Чейз Манхэттен Банк, человек прижимистый, но справедливый. И проиграл раз наш Моня в рулетку половину Моргенштуля-папы фирмы по продаже китайской электроники. И совсем уж папа тот струхнул, но тут его жена Дина Коклюш напомнила, что есть в Москве ихняя родственница Энн, не обратиться ли к ней за помощью? И поехали они целой делегацией в Россию, а Энн, как Моню того увидела, так сразу и влюбилась. Или не влюбилась? – а о чём-то таком подумала? Так или иначе, пошло-поехало у них. Правда, далеко не уехало — как прознал про то депутат,  так страшно типа разъярился. И не видать бы Энн после бракоразводного процесса законной доли депутатского имущества, кабы не адвокат Радзимович, троюродный брат друга Мониного по Гарварду Изи Гоермана. И получила таки Энн свою долю пирога голденкиндовского, но депутат нисколько тем не был опечален, ибо имел общий бизнес с господином Гоерманом, который потом сошёлся с Энн по любви, и капиталы её в тот бизнес вложил. Пристроили и Моню – в Петербурге новым торговым центром управлять, жаль, что погиб мальчик наш потом в Голландии: поехал на выходные в боулинг поиграть, там  его шаром и переехало! Жаль человека, но что поделаешь! Главное в той истории – никто и  нигде про Энн и её похождения не судачил, ибо никто ничего там так и не понял. Ну и дураки!

Это же — Россия!

Итак, повторяю — чем велик Толстой, зеркало наше?

Да тем он велик, что какую из версии не снимай на плёнку, мало что меняется, особенно четыре вещи будут неизменны:

  1. Семья, которая счастлива одинаково, а несчастлива – как карта ляжет.
  2. Серое российское небо над головами перманентно измученных персонажей.
  3. Кира Найтли, как лучшая исполнительница всех ролей – от Анны до Вронского (кто думает иначе – обращайтесь…)
  4. Саундтрек на базе «во поле берёзынька стояла».

Гравитация 2013 г. фильм Альфонсо Куарона

Если говорить о спецэффектах и завораживающей красоте изображения, то Куарон заработал пятёрку с жирнющим плюсом. Если оценить актёрскую игру Сандры Буллок, то и здесь твёрдая пятёрка, драматизм ситуации предложенный сценарием просто требовал соответствующего исполнения, и Сандра справилась великолепно. Если попробовать разобраться в том насколько правдободобно происходящее, то я прямо-таки слышу громкий хохот всех имеющих к космическим полётам хоть какое-то, пусть косвенное, отношение. Так : нельзя прыгать с орбиты на орбиту (разных апогеев, перигеев и наклонений), находясь в российском скафандре класса «Сокол»(т.е. практически в голом виде) — его мгновенно раздует и он лопнет. Нельзя, вцепившись одной рукой в скобу орбитальной станции второй рукой распахнуть люк, как дверь дачного туалета, а потом «вплыть» внутрь, закрыть люк и сразу снять скафандр и остаться в трусах и майке — видимо, авторы ничего не слышали о т.н. «шлюзовании». Нельзя передвигаться в открытом космосе, используя вместо ракетного движителя огнетушитель — тебя так закрутит, что мама дорогая! Американцы на заре космической эры пробовали такой «газовый пистолетик»; астронавт-испытатель потом признавался, что это было «самое страшное, что произошло со мной в жизни». Используемые же позже и нашими и американцами «космические велосипеды» представляли собою сложнейшие устройства с гироскопами и автоматикой, делающей поправку на постоянно изменяющийся центр масс. В общем, почти ничего, что произошло на орбите с героиней Сандры Буллок — произойти не может ни за что! И, тем не менее, фильм «Гравитация» я уверенно назову лучшим фильмом о пилотируемой космонавтике за последние лет сорок! Ибо, со времён «Одиссеи 2001 года» Кубрика я не видел ни одной картины, где бы так здорово и убедительно была показана красота Пространства, его опасность и гипнотическая притягательность. И я тешу себя надеждой, что молодёжь, посмотрев «Гравитацию», оторвёт, наконец, взгляд от таких приятных на ощупь и цвет кредитных карточек, и поднимет его вверх, к звёздам. Как когда-то!

Война миров Z, 2013 г. фильм Марка Форстера

Война миров Z, 2013 г. фильм Марка Форстера

Автор замечательной и мудрой ленты «Волшебная страна» решился на высокобюджетный «проект»?  Типа «денежек срубить»? Но что нынче окупаемо, если не зрелищная кинофантазия? («фантастикой» произведение, где мертвецы при полном отсутствии в них каких-либо признаков жизни, ходят, даже бегают, да ещё при этом, зачем-то, кусаются, я назвать не решаюсь). Окупаемы сказочки для тинэйджеров и некоторых великовозрастных дяденек и тётенек, которым никак не удаётся перешагнуть порог комнаты матери и ребёнка, и ступить таки на твёрдую почву нормальной взрослости. Тем удивительнее — сколько таких зрителей по всему миру: вглядитесь в лица стоящих в очередях за билетом на какие-нибудь очередные приключения, случившиеся «однажды в далёкой-далёкой галактике», или на очередную сагу из жизни кровососущих-долгоживущих. А может тут не просто инфантилизм зрительский, а что-то ещё? Ведь досмотрел же я форстеровский зомбятник, не слинял в буфет со словами «нет, я лучше по-пивку»!

Неужели же мне показалось забавным, как сто тысяч живых мертвяков лезут на стометровой высоты забор, выстроенной супротив них хитрыми израильтянами (и тут, гады, соломки подстелить хотели, но — облом, снова ни хрена у них не вышло с очередной «дорожной картой», что кому-то из догадливых зрителей наверняка покажется ловко скрываемой про-арабской ориентацией авторов фильмы)?

Или же где-то на подсознательном уровне я получаю удовольствие от созерцания очередной версии гибели семимиллиардного мира («надо же было так расплодиться, не многовато-ли? Нет, что-то обязательно произойдёт, вопрос- что?»)?

Или я так уж сочувствую герою, выживающему несмотря ни на что ради самого святого — своей семьи? А ради чего ещё? «Ужель на ложе из цветов я буду почивать, когда мой ближний обречён бороться и страдать»? Так или иначе, но денег на таких историях народ киношный зарабатывает видимо-невидимо: посмотрите на кассу той же «войны миров зет»! Вот только кто мне всё-же объяснит — каким тут боком мой личный кошелёк? И почему я всё-же рекомендую данное «батальное полотно зет» вдумчивому зрителю, вскормленному на шедеврах неореализма и артхауса?

В прошлом году в Мариенбаде. 1961 г. фильм Алена Рене

Пожалуй, один из самых загадочных фильмов второй половины прошлого века, наделавший много шума и разделивший критиков на две враждующие по сей день армии.

Одни яростно утверждают, что «два Алена», — вторым был сценарист и знаменитый писатель Ален Роб-Грийе, — сваяли величайший шедевр всех времён и народов, другие же,  с не меньшей яростью, говорят о «бессмысленном тупике сюрреализма».

Действительно, авторы сделали, кажется всё, чтобы зритель так и не разобрался – что же происходит с героями картины. Тем не менее, им удалось придумать и снять абсолютно магическое и магнетическое произведение, которое лично мне хочется пересматривать и пересматривать, разгадывать и разгадывать. В чём секрет? О чём кино? Главная героиня, судя по всему, дама из высшего света – действие происходит в ультрашикарных интерьерах какого-то замка или дворца, в великолепных залах, анфиладах, гостиных в рококо, а уж парк – настоящий Версаль! Не иначе, статус этой изящной дамочки не ниже баронессы или какой-нибудь герцогини! И в обществе таких же изящных баронов и герцогов она изящно проводит время, красиво убивая его за ломберным столиком, за высокоумной игрой «НИМ», гуляя по дорожкам парка, либо наслаждаясь игрой актёров дворцового камерного крошечного театрика. Ровно такими же мероприятиями озабочен её муж герцог (барон?). И подходит к ней как-то некий мужчина, и говорит, что ровно год назад в Мариенбаде, где она занималась тем же самым, что и нынче, случился, де, у них страстный роковой роман, и что она обещала ровно годик подумать насчёт сбежать от барона (герцога?) всё равно куда, лишь бы любовь! «Ничего такого не помню» — бормочет дама, а он ей – раз – фотографию – «да вот же он, Мариенбад, а вот и вы на скамейке, сейчас я вам все подробности, как на ладони»… И вот уже кажется ей, что не врёт он, что и правда – была любовь, и был Мариенбад, но… почему же я ничего не помню? Далее предлагается множество решений истории, где подходят самые невероятные варианты, включая, например, версию, что на самом деле год назад ревнивый муж убил её любовника, она же испытала нечто вроде амнезии, а сейчас беседует то ли с привидением, то ли вообще спит! То есть,  всё – сон! Или же – не любовника убил муж, но её саму, а то, что с ней происходит – происходит в Чистилище: от того-то столько странностей в этой гостинице-дворце: то повторяются одни и те же разговоры в разных интерьерах, то деревья тень не отбрасывают! А может это вообще  -  «Мариенбад в прошлом году»,  а будущее ещё не наступило? Авторы предлагают зрителю самому решать – что он смотрит,  и где истина? И тут уместно спросить –в чём же магнетизм и магия? А в чём магнетизм немого кино? В чём магнетизм театра теней? В чём магнетизм картин Сальвадора Дали? В НЕРЕШАЕМОСТИ мира, как такового!  В сочетании несочетаемого и в удивительной гармонии, казалось бы, негармонизируемого В ПРИНЦИПЕ! Разрушив само понятие сюжета, разбив на осколки последовательность и деструктурировав всё привычное зрителю, перегрузив картину флэшбэками (то  ли ложными, то ли истинными), перемешав и уравнивая будущее с прошлым, Рене соединил всё самым удивительным образом, так, что получилась абсолютно гармоничная картинка. Потрясающее мастерство оператора, абсолютно непостижимый монтаж, словно Рене удаётся то замедлить Время, то ускорить, то разорвать его на куски и склеить в одном кадре! В фильме очень длинные планы, в которых одни актёры, то застывают, как манекены, то, словно в странном балете, слаженно двигаются, то просто превращаются в часть интерьера, и всё-время ощущение какой-то духоты, несвободы, какой-то тюремной глухой камеры! Как будто в картине пересеклись несколько параллельных Вселенных, где у героини всегда разные пути и разный выбор, пересеклись и… замерли! И цвЕта в той замершей-замёрзшей ленте Мёбиуса только два! Чёрный и белый! И туалеты только от Коко Шанель! Шикарное зрелище, просто пиршество для каждого киногурмана! Хотя… принимаются и иные точки зрения!

Принесите мне голову Альфредо Гарсиа 1974 г. фильм Сэма Пекинпа

Что бы ты сделал ради денег? Ради «билета» из грязной, нищей дыры, где все дороги – пыль, все машины – ржавый, мятый металлолом, все жилища – облупленные, каменные норы с тараканами, а все местные обитатели – коричневокожие, темноглазые, вороватые  крючконосые потомки древних ацтеков;  впрочем, чем ты лучше – такая же убогая шваль, разве что зовёшься «гринго», и ни бельмеса не понимаешь в этом их псевдоиспанском суржике… И если кому-то понадобилась голова твоего бывшего приятеля, и если голова та находится на туловище трупа, и если труп тот уже некоторое время лежит в гробу, неглубоко прикопанном в красном горячем мексиканском грунте, и если за эту голову тебе выдадут аж десять тысяч баксов (вот он – билет!) – почему нет? И что тебе за дело – зачем таинственному богачу понадобилась голова мертвеца Альфредо Гарсиа? Мой товар – ваши денежки! Правда, выясняется, что ты не единственный охотник за головами, что придётся многим пожертвовать, например -  любимой женщиной, что дорога к «билету» будет не только пыльной, но и заваленной трупами, и что реальная цена сделки окажется слишком высокой. Такой высокой, что сама сделка потеряет всякий смысл. Как и жизнь. «Принесите мне голову…»  в чём-то перекликается с другим фильмом Пекинпа – «Дикая банда», а сам автор считал его лучшим, из всего, что он успел снять.

 

 

 

«Ад на колёсах» сериал, сезон 2011 г. реж. — Дэвид Фон Энкен, Адам Дэвидсон, Джон Шибан.Канада-Великобритания.

Это очень американское, «штатовское» кино, хотя, считается, сделано оно не Голливудом, а Великобританией и Канадой. Америке нужны такие фильмы, нужны именно вестерны, ей надо постоянно объяснять себе и всему миру — как же так получилось, что люди, выброшенные другими «старыми» странами, как ненужный балласт, как «второсортный материал» на, якобы, «пустой» и незаселённый новый материк, завоевали его, и сегодня именно их потомки живут в среднем лучше, богаче и сытнее, чем кто-либо где-либо, а истэблишмент США реально правит всей планетой!

Как зарождалась нация, и как булькал это самый пресловутый «плавильный котёл», где вчерашний конфедерат мог стать другом бывшего чернокожего раба или южанина, который ещё вчера был для него презренным «янки», а сын индейского вождя превратиться в христианского миссионера? Что двигало переселенцами-пассионариями, и КАК двигало? Что вообще происходило тогда в Америке?

В «Аду на колёсах» главной темой стала трансконтинентальная железная дорога и Фронтир, каким он был в реальности — не костюмированный цирк, состоящий из мужественных шерифов, благородных ковбоев, коварных индейцев, невинных красоток и страхолюдных бандитов (весь зверинец — с кольтами и в шляпах с загнутыми полями), чем весьма грешит классический вестерн, а Фронтир тяжёлой работы, хлюпающей под ногами грязи, фантастически скудного быта и постоянной опасности быть убитым — либо твоим подвыпившим соседом по палатке, либо заезжим бандитом, либо безбашенной вохрой хозяина стройки, либо стрелой индейца, либо тифом с чахоткой!

Вот и вся, казалось бы, романтика! Но тогда кто пойдёт смотреть такой кошмар? Такую, как сказали бы у нас, «чернуху»! Но в том-то всё и дело, что фильм пронизан именно романтикой! Романтикой освоения НОВОЙ ПЛАНЕТЫ — не менее! Здесь всё работает на это, на то, чтобы зритель буквально физически почувствовал этот воздух Новой жизни. Воздух Свободы. Сама история южанина, неудавшегося плантатора и рабовладельца, потерявшего всё — семью, родину, цель жизни, и теперь думающего только о мести рассказана так, как, например, рассказана история Григория Мелихова, во всех оттенках и противоречиях характера героя, но, например, у меня язык не повернётся назвать «Тихий Дон» приключенческим романом, а вот… «Ад на колёсах» приключенческим фильмом назвать можно! И в этом суть вестерна — снимай как угодно: тонко, стильно, глубоко и ярко — но не СКУЧНО! Ведь история рождения Америки была тоже какой угодно — кровавой, тяжёлой, страшной, но…  не скучной.  Да-да, я снова о романтике! Тематически фильм переликается с «Однажды на Диком Западе» Леоне (железная дорога!), но это совершенно другое кино — здесь нет тягучих, наполненных напряжённым ожиданием, длинных планов, эффектных поз, восхитительно необычайных ракурсов и всего прочего, чем так насыщена ТА великая картина - настоящее пиршество для киномана,  но… их роднит это самое ощущение Свободы, Романтики, Свежего Ветра!

И композиция «Gong Hunting” из великолепного саундтрека Кевина Кайнера — тут прямо вздрогнешь и подумаешь, что у Морриконе есть достойный ученик! Впрочем, и актёрский состав великолепен, чего стоит только ирландец Колм Мини (чем-то напоминающий, и внешне, и манерой игры, зрелого Джина Хэкмена) в роли Томаса «Дока» Дюранта, железнодорожного босса и магната, ирландка же Доминик МакЭллигот в роли несгибаемой Лили Белл и австралийка Робин МакЛиви (судя по фамилии, тоже с ирландскими корнями) в роли проститутки Эвы! Неплох Энсон Маунт,  ранее блеснувший в довольно небольшой роли в «Остаться в живых». Я намеренно перечисляю актёров — ни одной суперпуперзвезды, но каков УРОВЕНЬ! И это то самое слово, которое хочется применить в данном случае. Телесага о строительстве первой трансконтинентальной железной дороги, вонзившейся в тело древней индейской кочевой Америки, как индейская же стрела — снята на ФАНТАСТИЧЕСКОМ уровне!

Конечно, понятно,  не все наши зрители любят вестерн, многим по-барабану история не только чужой далёкой страны, но и своя-то тем же предметом по тому же месту.

Однако, я так скажу:  если кому-то из отечественных зрителей не понравится ни это кино, ни его тематика — Америка это как-нибудь переживёт.