Все сообщения опубликованные Посмотреть

«ТРОЕ НЕГОДЯЕВ В СКРЫТОЙ КРЕПОСТИ» фильм Акиры Куросавы 1958 г.

Три_негодяя_в_скрытой_крепости-49Компания интересная. Во главе верный Куросаве Тосиро Мифуне в роли верного своему сюзерену самурая («генерала») Макабэ, под его началом два неудачливых нищих крестьянина, рискнувших всё-же поймать свою удачу, и дочь фермера, выкупленная «генералом» из плена. Компания спасает от врагов наследницу сюзерена, принцессу Юки, а заодно и «золотой запас» её родины, захваченной супостатом.

Финальное чудесное преображение жуликоватых, подленьких и жадненьких крестьян, вечно царапающих друг другу  морды за каждую горстку риса, в благородных друзей, легко отдающих пару-тройку золотых рё — тоже друг другу! -  («да ладно уж, тебе надо — возьми»)  меня не убедило. Потому, что выглядит чистой воды издевательством над зрителем — «ты хотел этого — на, получи, теперь спокоен?»

Этакий «поцелуй в диафрагму» по-Куросаве. А вот вечные потасовки и перепалки в вечной карусели дружбы-недружбы смешных японских лузеров Тахэя и Матасити издевательством не выглядят. Чистая комедия! Смех смехом, но ведь и правда же! Самураю самураево, ронину — рониново, а крестьянину крестьяниново!

История спасения принцессы Юки от смерти тремя совсем не героями под мужественным предводительством  Рокуорты Макабэ,  на мой взгляд — лишь канва приключений. Этакие «огненные вёрсты» по тылам беляков. Главное в фильме — Путь! То есть Путь, как неотвратимое движение к славной цели. Путь, ради которого только жить и стоит, а на золото и саму жизнь, в сущности, плевать и растереть.

Это Япония, ребята!

Главный эпизод в картине, которую рекомендую смотреть хотя бы только из-за него — крестьянский Праздник Огня, в котором крестьяне сжигают всё (то есть во всех смыслах ВСЁ, включая золото, спрятанное в дровах, если прислушаться к их песне и присмотреться к их танцу) под впечатляющее пение, в котором раскрывается смысл всего.14-000569

Недаром в финале принцесса Юки, приговорённая врагами к, казалось бы, неизбежной казни, говорит верному Макабэ, тоже привязанному к столбу и ожидающему смерти: «Я счастлива! За эти дни я узнала о жизни и людях столько, сколько никогда бы не узнала, проживая в уютном замке. А когда мы танцевали с крестьянами на Празднике Огня я поняла, что это самый лучший миг в моей жизни»? Есть только миг?*

 

*Забавно, но фильм вдохновил через двадцать лет Лукаса со товарищи на четвёртый эпизод «Звёздных войн», где история переписана со многими подробностями, а в роли крестьян два забавных робота, правда, не жадных и без драк за золото и еду. Ну что вы за люди, голливудчане, а? У того же Куросавы — тырите и тырите, тырите и тырите! Это что, национальный спорт такой?

«28 панфиловцев» реж. Андрей Шальопа и Ким Дружинин, оператор Никита Рождественский, музыка Михаила Костылёва.

1(1649)Я бы на эту картину школами водил! Без ограничения возраста! По несколько раз! Пусть смотрят!

До сего времени абсолютно неведомые мне создатели столь же неведомых сериалов Андрей Шальопа и Ким Дружинин  сняли кино о панфиловцах. На собранные пожертвования. И народные и из других источников – Казахстан, например, помог, помня, что в 316-й стрелковой  дивизии казахских людей было много. Но бюджет картины всё равно оказался менее, чем скудным. Учитывая масштаб замаха. Но авторы справились. Что мне кажется почти чудом. Признаюсь – я не понимаю, как это им удалось!

Что получилось? Получилась строгая, суровая картина о жизни и смерти на войне, о войне-работе, которая только потом, со стороны будет называться подвигом. А в момент совершения это – смертельная, изматывающая, страшная  – но РАБОТА! Так снимали лучшие советские фильмы – от «Хроники пикирующего бомбардировщика» , «На войне как на войне, «У твоего порога», «Горячего снега» до «Они сражались за Родину». Авторы «панфиловцев» так прямо и говорят – «мы смотрели советское кино, от него и отталкивались»!

Но ТО кино снимали, в основном, люди, прошедшие войну. Они знали КАК там, на поле, когда на тебя ползут танки и пропустить их нельзя! Поэтому в их фильмах была правда! Как такую же правду удалось передать молодым – не могу объяснить! Как они не скатились в пошлую голливудчину и сказочность, как отказались от «летающих камер», ошеломляющих «спецэффектов», тревожных электронных барабанов в саунде и прочих, ставших для нашего «расейского» кино традиционными,  нахватанных прибамбасов? Как они добились почти документальной картинки?

Я мысленно «отключал» цвет и буквально до позвоночного столба «прошибало» -  настолько правдиво и реально! И не только меня! В каком-то обсуждении встретилось (писал молодой человек) «и когда настал момент оставить окоп и рвануть с гранатами навстречу танкам, весь мой ряд затаил дыхание и наклонился вперёд, словно это нам сейчас туда…».

В фильме нет ни «кровавых особистов», которым  «гнать на танки» народ  — первейшее удовольствие, ни красивых «за Родину, за Сталина», там даже, кажется, и  «ура» никто не кричит! Никаких «немец тоже человек»! Какой он к чертям человек? Он — серая сволочная масса без лица, его бить надо боем смертным, а не человека в нём разглядывать, как принято нынче у иных «расейских общечеловеков»! Никаких штамповок! Повторю – РАБОТА!

И лично мне, как зрителю, в общем , не важно, говорил ли кто «за нами Москва, отступать некуда» или не говорил! Ведь в итоге – не отступили же! Кто посмеет отрицать? Остановили и в конечном итоге разбили, вмяли «сверхчеловеков» обратно в их поганую Германию!

Как? Кто? А смотрите «28 панфиловцев»! Всем, кто делал это кино, — всем без исключений! – низкий поклон! А оператору и композитору — отдельно поклонюсь! Здорово!cX0AqdH2UPY

«До свидания, дети» фильм Луи Маля 1987

kinokritik_com_do_svidanija_djeti_af6dad718fb28426e6975c29990ac2be_2Замечательный наш киновед Кудрявцев заметил, что семь «Сезаров» за эту картину — многовато, видимо, устроители фестиваля болели совестью за ту травлю, в которой приняли участие после скандального «Люсьена Лакомба». Дескать, «До свидания, дети» послабее будет в художественном отношении, чем «Люсьен». Не соглашусь. Просто это другое кино, исповедальное, «от первого лица», как  «Подранки» Губенко или «Зеркало» Тарковского. Так уж случилось, что все трое именно «посетили мир в его минуты роковые»,  и пришлось это посещение на их детство. А в детстве шкурка у тебя тонюсенькая, всё воспринимаешь по-живому — и ветер и снег и холод в неуютной спальне-казарме католического коллежа, и скаутские игры в сером январском бесснежном французском лесу обр.1944 г.; даже посещение городской бани — событие. Но ребёнок — существо странное, по-настоящему все его детские впечатления всплывают  в памяти, «твердеют» и обретают зримые контуры гораздо позже, во взрослости. Это словно находишь ты старый-престарый негатив, который никогда и никем раньше не был проявлен, закрываешься  в ванной,  при красной лампе печатаешь фотки и поражаешься — как будто сегодня снимал: всё настолько ярко, настолько живо, настолько волнует, что сжимается сердце. Со мной ли всё это? Неужели со мной? Неужели было и ушло? И вот это ощущение фильм Маля передаёт удивительно точно. Словно он вернулся в самого себя двенадцатилетнего и смотрит изнутри абсолютно взрослыми глазами, пятидесятилетними, мудрыми, ЗНАЮЩИМИ ЧТО  будет дальше и КАК будет. А дальше идут мучительные «почему». Почему я не остановил то? Почему я допустил это? Почему не спас друга? Зачем говорил ему то, что сказал? Драма трёх еврейских мальчиков (подчеркну — трёх ДЕТЕЙ), спрятанных хорошим человеком в католическом коллеже и погибших в концлагере из-за доноса малолетнего мерзавца,  ужасна! Но разве менее ужасна драма их выжившего товарища,  который и через сорок лет страдает и винит себя — не остановил то, не сделал это? Не холодный анализ причин коллаборационизма и сопротивления, а страдание. В чистом виде. Именно так я смотрел фильм Луи Маля «До свидания, дети».p_503423

«Дети природы» фильм Жана Бекера 1999 г.

3155058171e6cf4ac_0На одном ресурсе, предлагающем просмотр этой картины я наткнулся на замечательный женский комментарий — «посмотрела и стало тепло и радостно». Действительно, как это удаётся автору — чтобы смотрели его кино и становилось тепло и радостно? Ни больше, ни меньше.image

О чём картина? О том, что были времена, когда дружба была важнее денег и так называемого «общественного положения»? Когда счастливая жизнь — это когда сегодня нарвали ландышей, продали на рынке («купите букетик вашей девушке, мсье») — вот и на самим покушать есть и на детишкам купить чего? А завтра наловили лягушек? А послезавтра рыбы? «Болото всегда прокормит». А после прокатились на железнодорожной платформе — благо машинист старый приятель — халява! — насобирали на дальних горных лугах улиток («там их видимо-невидимо, честное слово, дружище»)? Или сходили на весенние французские «колядки», спели майский гимн гражданам под аккордеон, глядишь, и здесь перепадёт?a8c975668ed1ca39bd4bc6f82cadeee2_details

И никакой войны… Никакого иприта. Никаких выпотрошенных трупов и оторванных конечностей, гниющих в вонючей луже на дне окопа на ничейной земле. Редко глаза ваши встречаются с глазами такого же как и вы. «Верден»? — безмолвно спрашиваете вы. «Верден»… Неужели это снова повторится? Случится с вами? Неужели…291130

«Месть от кутюр» фильм Джослин Мурхаус 2015

369351_hqdefaultАвстралийке Джослин Мурхаус 55 лет, зрелая дама, многое уже поняла в этой жизни, снимает она редко, но никогда «НИКАК», уж уверяю вас. И уж никак не «женское» кино, что бы там ни говорили некоторые. Есть хороший способ определить — что перед тобой. Настоящее кино, то есть именно «предмет искусства» или образчик exploitation film, который тоже имеет право быть, не спорю, но куда как лучше потратить время на искусство, согласитесь. Вот если не можете определить жанр — то вам смешно, то страшно, то хочется пустить слезу, то вы глубоко задумались, причём, о своём тоже — тут настоящее! «Месть от кутюр» — настоящее кино. Я бы даже сказал — театральное в хорошем смысле, хоть бери сценарий и переделывай в ударную пьесу для Бродвея. И — авторское: Джослин одна из авторов сценария. О чём фильм? Думаю, что удивлю многих, если скажу — как и «Титаник», он о позиции «никогда не сдавайся». И, как и в «Титанике», роль несдающейся великолепно сыграла замечательная и любимая наша Кейт Уинслет. Или «не наша» — кто-то против?

«Экипаж» фильм Николая Лебедева 2016 г.

6085Очень много наговорено про то, что «на всеобщее удивление в России удалось таки снять фильм-катастрофу голливудского уровня». Не знаю, может и удалось. Но я бы ещё добавил слово «среднего», впрочем, кассу фильм, кажется, сделал, затраты отбили, да ещё и с солидной прибылью; для чего же ещё он нужен, этот самый «голливудский уровень», ежели не для кассы? Я на другое хочу обратить ваше внимание. На некий авторский посыл, о котором мало кто говорит. Давайте не спецэффекты сравним с тем, первым «Экипажем», снятым Миттой в далёком, почти былинном, 1979-м, а другое. Какими показаны миры, в которых герои находят таки «место подвигу», то ли в подтверждение, то ли вопреки этим самым мирам. Мир первого  «Экипажа» благожелателен и добродушен, начальство понимающее, даже строгая медкомиссия и та какая-то… не совсем строгая, будто там сплошь, хоть дальние,  но наши родственники, да что там говорить — буквально ВСЕ вокруг словно родственники, «все «ребята с нашего двора», даже эта стервозина, которая в силу собственной фатальной нелюбви изводит одного из героев. А уж её второй (на сей раз любимый)  муж — вообще олицетворение этакого «нашенского», сразу видно — в бою не подведёт, сам погибнет, а товарища выручит. Ну и как на таком замечательном фоне не совершить что-то героическое? Просто не можно не совершить! А какие пассажиры!.. Ну, блин, наши же, до макушки наши, советские люди! Так о чем, я вас спрашиваю, поведал зрителю тот, первый «Экипаж», если не о подвиге советского человека в замечательных условиях развитого и зрелого?! Иной мир окружает героев «Экипажа» лебедевского. Дивный! Новый!.. Воистину «мир чистогана», в нём бал правит всякая сволочь и мерзота, наподобие пузатых продажных генералов, бывших начальников главного героя, и наглых буржуинов-акционеров, на лицах которых не читается ничего, кроме холодного презрения к «этому быдлу», — кстати, неплохая актёрская работа. «Я вас услышал» — как сказано! — Обитать в таком мире тяжело и неуютно, — какие к чертям подвиги, выжить бы! Тут даже принцип «хочешь жить — умей вертеться» уже не работает — не «вертеться», а наоборот — умей знать свой шесток и помнить кто ты — никто, вот кто! И все вокруг ровно такие же как и ты, все делятся на Хозяев и Персонал. Но… это в «нормальных» россиянских условиях. Как только этот самый «персонал» (по лебедевской версии, подчеркнём, как в реальности было бы — не знаю) оказывается в условиях форс-мажора и катастрофы, мы с удивлением видим в них всё тех же «советских» из фильма Митты. Ну до боли знакомо — «товарищ командир, товарищ командир, там ещё наши есть, неужели мы их бросим…» В этом месте либеральный демократ во мне буквально на стенку лезет от отвращения и ярости — «какой к чертям вам тут «товарищ», товарищи давно в яме и известкой засыпаны, мы вас, твари, четверть века учим обращаться словом «господин», а вы опять за старое, -совок просыпается? — нет, вы, воистину неисправимы, давишь, давишь из вас по капле «товарищей», а вы…» Но совки-герои, действительно, просыпаются в новом экипаже и новых пассажирах, и далее всё идёт по старой героической колее. gazetadaily.ru-5.05.2016-n4uBA2PE2GC4zeKW8aSc0wWhBSG900ynПока не приземлятся. А там, на заветной взлётной полосе их встретят всё те же буржуины и всё тот же «распорядок действий» и всё вернётся туда, куда здесь положено. Буржуины отвешивают героям-авиаторам смачный пинок и вышвыривают их на холодные неприветливые улицы Нового Дивного мира. «За что? Да за всё! Будете место знать… и другим неповадно будет». Но экипаж не сдаётся, экипаж начинает всё заново, экипаж упрямо лезет вверх по канату, потому, что наверху Крылья! Такой вот замечательный «поцелуй в диафрагму» выдал Лебедев в финале. Реинкарнация «совка», честно скажу, меня порадовала, жаль, что она, в сущности, лишь авторская мечта и ненаучная фантастика. Но хоть мечтает кто-то ещё, и то хлеб. «Я вас услышал»…1_5255060c10cb65255060c10cf4

«Прекрасная и ужасная жизнь Лени Рифеншталь» 1993 режиссёр Рэй Мюллер

b0f13a91c554a3f357e6b0cdf7cb3258Эта невероятно красивая женщина могла бы стать голливудской звездой, затмив блеск звезды Марлен Дитрих.  Джозеф фон Штернберг (к слову, такой же «фон», как я «ваше преосвященство») звал её в Голливуд. И могло бы срастись. И не было бы великой Лени Рифеншталь, воспевшей первый немецкий третий рейх и  немецкого первого фюрера в гениальной документальной опере «Триумф воли». И не было бы гениальной «Олимпии», где воспевалось человеческое тело и его дух. И не было бы послевоенного гонения и фактического запрета на профессию. И слова «ужасная» в названии документального фильма о знаменитой голливудской актрисе Лени Рифеншталь. Но всё это есть. «Последний раз я видела Гитлера на моей военной свадьбе 21 марта 44 года. И там мы с моим мужем получили приглашение приехать в Бергхоф. И там я его увидела в последний раз. Он был очень рассеян и говорил монологами. И я его уже воспринимала не как человека, а, скорее, как духа». Рифеншталь осторожна. Видно, что ей просто осточертело оправдываться. За что? 1476640-3x2-940x627«В Гитлера поверили 90% немцев, а я простой человек, просто художник, не политик и потом… вы обратили внимание в «Триумфе» на речь Гесса? Он говорит, что фюрер для народа и для него, Гесса означает — «Германия» и «мир»! Мир, вы понимаете? Тогда, в 1934-м никто не мог знать чем всё закончится. НИКТО! А что вы от меня хотите? Чтобы я «боролась», пошла в подпольщицы? С кем и за что? Кем я была? Чем был для меня фильм? Просто произведением искусства, поехала бы я в Москву, снимала бы там, поехала в Америку — там снимала! Везде, понимаете? Всех! Когда я узнала о Дахау, я была уничтожена. Это всё делалось по приказу Гитлера? «Сожалеть»  - не то слово. Для моего чувства не существует слов. Я должна была либо жить с этим дальше пятьдесят лет, либо умереть. В чём моя вина? В том, что я тогда жила? Да, я признаю, что сняла в 1934 году фильм о съезде партии, да, я не произнесла ни слова в защиту евреев, но я и не была антисемиткой, я не бросала атомных бомб и никогда ни от кого не отреклась.29S6vitxyaAЯ не была членом партии. Никогда не была. В ЧЁМ МОЯ ВИНА?» Лени садится за монтажный стол и просматривает кадры из «Триумфа». У неё загораются глаза — «Видите эту штуку на подъёмнике знамён? Если бы вы знали каких трудов стоило мне уговорить их установить на подъёмник камеру. Зато какой потрясающий план снят! Посмотрите! Словно орёл поднимается над полем. Посмотрите, как пересекаются и трепещут, словно живые, флаги. Это снято широкой камерой. Я монтировала фильм 5 месяцев, сначала по 8 часов, затем по двенадцать, затем двадцать в сутки. Он захватил меня полностью. Это потом меня трясли и терзали за него. А в тридцатых именно за это кино я получила самые престижные премии. Да, и в Париже тоже»… Никто не мог знать чем закончится? Или думали что не так? На что-то другое рассчитывали? В 39-м Лени Рифеншталь поехала в Польшу и пришла в ужас. Это война! Это не «искусство»! Сохранилась фотография, где она стоит среди немецких солдат и лицо её буквально сплющено ужасом. Что она видит? О чём думает?i (19)
«Я сказала фюреру после «Триумфа», что это моё первое и последнее кино для него. Больше я снимать ЭТО не буду. Другое —  буду. Это — нет! И не стала.» И никто не упрекает её в лукавстве, но я же не могу поверить, что Рэй Мюллер не смотрел «Tag der Freiheit — Unsere Wehrmacht» 1935 года. «День Свободы! — Наш Вермахт»… Но Мюллер не педалирует, ему дорог его фильм, старенькая Рифеншталь и так уже несколько раз срывалась в истерику, стоит ли рисковать! Зато мы сейчас можем всё это видеть и оценить. И ответить себе на старый и глупый романтический вопрос — совместимо ли злодейство с гением? Может ли гений плодотворно работать на дьявола? 05_Snapshot.inddДьявола?..

Видно как Рифеншталь так и подмывает бросить в камеру — «Это сейчас вы все такие правильные и правоверные, когда другой победитель написал свою историю, а если бы всё было иначе?» Но она молчит. А я не буду. Действительно, если бы всё было иначе? О чём бы пели высокоморальные и гуманные художники слов и кинолент? Кому бы воздвигали бронзовые монументы и мемориальные доски? В честь кого бы называли улицы, города, университеты, школы  и театры оперы и балета? И ещё я думаю, был бы мир лучше, если бы в нём сияла звезда актрисы Рифеншталь и никто бы не слышал о великом кино — «Триумф и воля» и «Олимпия»? Не уверен!..z_28034d87